大赛双料大奖得主：《神圣之旅》蕴含无限可能
今年刚满20岁的青年选手Jiusi Zhang，2022年10月31日在纽约曼哈顿考夫曼中心莫肯音乐厅里，凭借精湛的技艺和细腻的演绎，摘得第六届新唐人国际钢琴大赛的银奖和“指定曲目最佳演绎奖”双料大奖。
Zhang在美国一所大学进修钢琴专业，在导师的推荐下再次登上大赛舞台。三天的赛事中，令他感受深刻的是在复赛现场，演奏指定曲目《神圣之旅》。回顾整个练习和参赛过程，他表示，这首曲子是“学习生涯中很重要的一课”。
《神圣之旅》蕴含无限可能
“练琴的时候，我会情不自禁地想到我的家。”年轻的Zhang第一次离开父母，在异国他乡求学。当接触到《神圣之旅》的时候，他发现这首钢琴曲“跟传统西方音乐不一样”。这种具有中国传统风格的曲子，让他想起儿时美好的回忆。“我希望通过我的音乐，把这种怀旧、思乡的感觉传递出来。”
当然，思乡并不是这首曲子的全部，“这个曲子里面有很多各种各样的情感，像水墨画那样的感觉。”Zhang认为，指定曲目包括的内涵太丰富了，“不是一两句话就能说清楚的”。
他还提到，这首曲子的一大特色，是模仿中国传统乐器。“曲子里的装饰音，每个音很有颗粒感，像一串波浪。”因而，如何准确模仿民乐的音色，也是Zhang努力的目标之一。Zhang以开头的乐段为例：“我用踏板、触键模仿古筝音色，左手模仿琵琶的拨弦。”
在Zhang的理解中，这种处理方式，“对培养一个钢琴家的品位非常重要”。他说：“我们要用什么样的音色、什么样的品位，去诠释、模仿想表达的东西。”
Zhang透露，他弹钢琴没有数节拍的习惯，“这可能反倒成了我（演奏指定曲目）的优势”。他表示，《神圣之旅》“节奏很自由”，弹奏的时候，有一种“无拘无束的感觉”。
通过练习指定曲目，Zhang感到他最大的收获是“视谱有非常大的提高”。曲子的自由感带给他很多惊喜，“这首曲子有非常多的可能性，可以做非常多的音色变化。”
弹琴没有捷径 只有苦练
“我第一次准备这种作品，和别人比有很多不足。”Zhang谦虚地说。尽管学业繁忙，他仍然每天用大约一小时的时间来练习《神圣之旅》。他表示，诠释这首曲子，面临很多挑战。
首先是背谱的难度。“这首曲子大概有16分钟，很长。”Zhang说，“她没有莫札特、贝多芬那种规律性的、structural（结构性的），她更像一首fantasy（幻想曲）。”他表示，学这首曲子“没有捷径，只能是练”。
不过，Zhang也有自己的练习心得。分析乐谱后，他发现，这首钢琴曲有很多小的sections（部分），而他练习过程中，会把曲子细化、分解成更多、更小的sections，同时保留其完整性。
“要给人融会贯通（的感觉），从头到尾她是有条线，拽着观众耳朵，这是最难的。”Zhang表示，这首乐曲包含了发掘不尽的元素，“每天看谱的时候，都能发现新的东西”。
他也意识到，平时练习和参赛演奏，是完全不同的状态，“在台上那么紧张的状态，想把每个元素，都诠释得清清楚楚的，也是很难的。”
在现场演奏时，Zhang注重通过节奏、力度的变化，表达自己对乐曲的理解。他举例说，在处理第一个音的时候，“一下子发力，手抬起来，让声音在空中传一会”。他说：“钢琴的第一个音在很高的音域，本身琴弦震动很快，感觉很空灵。”之后他会放慢速度，不同于其他选手的快速处理，传达出“突然到了世外桃源，眼前一亮的感觉”。
“曲子给演奏者很多自由，”Zhang强调，“千万不能被谱面上的节奏限制住。当你自由的时候，你可以有更多的想像空间。”
参赛磨练技艺 内心更强大
Zhang的梦想是当一名职业的钢琴演奏家，他同时表示这难度很大，“还是要朝着这个目标去努力”。这个梦想激励他参加新唐人钢琴大赛。“通过一次次比赛、历练，让我们在台上更自信，内心更强大。”他说，“我是内心不够强大的人，我需要更多相似的历练，真正成为一个毫无保留展现自己的钢琴家。”
他坦言，当今时代，各行各业的表演艺术竞争非常激烈，“水平高的人太多了”，但这恰恰是艺术家们切磋和提升技艺的黄金时期，“我们必须通过大大小小的比赛来磨练自己”。
Zhang在得知自己拿到两项大奖后表示非常激动，也挺意外的；因为“在比赛中看到自己有很多地方没有准备好，需要更仔细地打磨，所以得到评委老师和观众给予我的支持，我非常感谢。我今后会更加努力。”
他非常感谢主办方井然有序的组织，称赞“工作人员非常友善，非常耐心解决我们的问题”。
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